Gothic ialah zaman dalam perkembangan seni yang wujud di Tengah, Barat dan sebahagiannya di Eropah Timur pada Zaman Pertengahan. Dia menukar gaya Romanesque, secara beransur-ansur menggantikannya. Gothic merujuk kepada semua karya zaman itu: lukisan, arca, lukisan dinding, tingkap kaca berwarna, miniatur buku. Selalunya gaya ini dicirikan sebagai "megah yang menakutkan." Artikel ini akan membincangkan tentang arca gaya Romanesque dan Gothic.
Berusaha
Untuk memahami seni arca Gothic, adalah sesuai untuk menyebut beberapa perkataan tentang arah secara umum. Gothic berasal dari utara Perancis pada pertengahan abad ke-12, dan pada abad ke-13 ia merebak ke wilayah di mana hari ini negara-negara seperti Jerman, Austria, Republik Czech, Sepanyol, dan England berada. Kemudian, dia menembusi Itali, malah kemudian - ke Eropah Timur, bertahan di sana sehingga abad ke-16.
Berbeza dengan gerbang bulat, dinding besar dan ciri tingkap kecil gaya Romanesque, gerbang dengan gerbang runcing adalah wujud dalam gaya Gothic.menara atas, tinggi dan sempit, tiang, fasad yang dihiasi dengan butiran berukir, lancet, tingkap pelbagai warna.
Asal usul istilah "Gothic"
Istilah "Gothic" dicirikan oleh sejarah dan konotasi yang luar biasa. Menariknya, ia tidak pernah digunakan oleh orang sezaman dengan gaya ini. Mereka mungkin akan sangat terkejut apabila mengetahui bahawa bangunan monumental yang megah, dihiasi dengan tingkap kaca berwarna dan perhiasan, akan dipanggil perkataan yang sinonim dengan perkataan "barbarian".
Pada mulanya, istilah "Gothic" ialah istilah penyalahgunaan, kerana ia ditafsirkan oleh pengkritik sebagai menggambarkan penyimpangan daripada idea dan perkadaran klasik. Dalam erti kata yang luas, ia menandakan bangunan dengan gerbang runcing. Tidak seperti gaya mendatar yang digunakan dalam gaya Romanesque, gaya menegak digunakan di sini.
Dalam seni Romanesque
Untuk memahami keistimewaan arca Gothic, ia juga harus dikatakan tentang gaya Romanesque dari mana Gothic berkembang. Di Empayar Byzantine, arca telah ditolak oleh gereja, kerana ia dikaitkan dengan paganisme. Dalam budaya Romanesque, arca monumental, dan terutamanya relief, tersebar luas. Permulaan zaman kegemilangannya bermula pada tahun 1100.
Pada zaman itu, seni monumental dan hiasan digunakan sebagai alat untuk menakut-nakutkan golongan murtad. Kompleks katedral Romanesque yang megah timbul, dalam komposisi yang sering terdapat figura manusia, memainkan peranan besar di dalamnya. Gubahan ini dicipta berdasarkan tema legenda daripada Kitab Suci dan perumpamaan yang memberi pengajaran.
Pandangan tengah
Dalam arca Romanesque, ia adalah Yesus Kristus. Dalam penampilan dan tabiat, dia dibawa lebih dekat kepada Tuhan Bapa, yang dianggap sebagai hakim dunia yang dahsyat, mengumumkan azab yang tidak dapat dielakkan bagi manusia.
Lagenda Kristian, perumpamaan, penglihatan apokaliptik yang dahsyat, gambar Penghakiman Terakhir dan imej mitologi dari kepercayaan rakyat purba, sama ada dalam bentuk topeng karnival atau dalam bentuk orang aneh dengan meringis mengejek, sering secara khayalan wujud bersama di atas batu permaidani arca.
Seterusnya ialah peranan arca di katedral Gothic.
Hubungan dengan seni bina
Arca Gothic Zaman Pertengahan berkait rapat dengan seni bina seperti Romanesque. Katedral pada kedua-dua zaman itu menjulang tinggi di atas bandar, menunjukkan kepentingan dan pengaruh besar agama dalam semua bidang kehidupan.
Gaya arca Gothic berasal dari Perancis. Ke arah ini, patung-patung yang terletak di portal Basilika di Saint-Denis, serta di Katedral Chartres, dianggap sebagai karya pertama. Selepas itu, ia merebak ke seluruh Eropah dan popular sehingga permulaan Zaman Baru, apabila Gothic digantikan dengan seni Renaissance, berorientasikan tradisi zaman purba.
Pada mulanya, arca Gothic Perancis dicipta daripada bongkah batu dan pada masa yang sama kekal sebagai sebahagian daripadanya. Kemudian patung-patung bebas yang terletak berasingan tidak wujud. Perkembangan ketukangan plastik yang perlahan, yang bertujuan untuk memahat figura individu dengan bahagian badan yang terkandung secara proporsional, bermula pada awal abad ke-13.
Ia dicirikan oleh banyak butirandan lebihan. Jika arca orang Yunani mencerminkan idea kejelasan dan kesederhanaan, maka Gothic cenderung ke arah kerumitan, keanehan, dan keanggunan. Campuran idea dan unsur yang kompleks inilah yang memberikan idea bahawa ini adalah figura yang dibuat dalam gaya ini.
Patung dan relief
Seperti permata yang menghiasi barang kemas, patung-patung itu adalah hiasan untuk bangunan baharu. Arca Gothic diletakkan pada fasad, membantu membentuk garis besar struktur dan coraknya, mereka dihiasi dengan portal, gerbang dan penopang. Bersama lukisan dinding dan karya seni halus yang lain, karya arca monumental boleh dilihat di galeri, bingkai tingkap, gables, di luar bangunan dan di dalamannya.
Asas gubahan, seperti dalam seni Romanesque, kebanyakannya adalah cerita alkitabiah dan Injil. Mayat itu tidak semestinya disembunyikan di bawah pakaian, dan penutupnya menekankan bentuk. Sarjana menjalankan eksperimen, cuba memberikan ciptaan mereka lebih hidup dan mobiliti. Jadi, sebagai contoh, lipatan renyuk atau dalam, yang terletak pada pakaian berhampiran patung, menekankan impulsif pergerakan, ketajaman mereka apabila berpusing.
Arca Gothic di Sepanyol dan Itali
Di Sepanyol, dia berorientasikan bahasa Perancis dan oleh itu mempunyai banyak persamaan dengannya. Di Itali, sekolah seni plastik Gothic bebas dibangunkan. Di sini, arca tidak lagi semestinya dikaitkan dengan penyelesaian seni bina.
Dia berkhidmat lebih banyak untuk mencipta hiasan seperti dalamdi dalam rumah mahupun di kawasan lapang. Patung-patung diletakkan di taman dan dataran bandar. Karya kepunyaan sekolah Itali semakin kurang dikaitkan dengan seni Byzantium dan semakin tertarik kepada sampel purba.
Di Jerman
Arkitek dan pengukir, yang belajar di bawah sarjana Perancis, kebanyakannya bekerja di sana pada awal abad ke-13. Mereka lebih suka memasang patung di kawasan pedalaman. Wakil paling terang dari arca Gothic Jermanik awal adalah apa yang dipanggil master Bamberg. Susuk tubuhnya yang terpahat mempunyai wajah yang ekspresif dan badan yang tegap.
Pada masa yang sama, aliran lain seni bina Gothic wujud di Jerman pada masa itu. Jadi, sebagai contoh, arca yang menghiasi Katedral Strasbourg mempunyai kepala yang dibuat dengan lebih mahir daripada badan mereka. Kemuncak perkembangan arca zaman Gothic di Jerman berlaku pada awal abad ke-14.
Tema yang paling popular ialah imej Yesus Kristus yang disalibkan atau watak lain, terluka dan terseksa oleh penderitaan. Pada perhimpunan zaman Gothic, sejenis arca yang menggambarkan "Madonna yang cantik" menjadi biasa. Ini adalah Perawan Maria yang menggendong bayi dalam pelukannya. Para pengrajin memberi banyak perhatian untuk menyelesaikan pakaian kaya itu. Mereka menggambarkan Mary sendiri sebagai seorang gadis muda, cantik dan berahi.
Pada akhir Zaman Pertengahan
Arca Gothic pada zaman ini tertakluk sepenuhnya kepada ideologi Kristian. Ia masih berkait rapat dengan seni bina dan dicipta mengikut peraturan berkenaangambar tokoh keramat. Sebagai seni bebas, ia juga tidak dianggap.
Arca bertujuan bukan sahaja untuk menghiasi biara dan kuil, tetapi juga berfungsi sebagai bahagian menanggung beban struktur seni bina yang kompleks. Dan juga, bersama dengan ikon, dia menjadi objek pemujaan.
Simbolik
Seperti seni zaman pertengahan pada umumnya, dan seni Gothic khususnya, membawa makna simbolik, iaitu sejenis kod. Ia termasuk memuliakan perbuatan yang dilakukan atas nama iman oleh orang-orang kudus Kristian, dan makna alkitabiah yang lain. Sebagai tambahan kepada watak-watak Perjanjian Lama, Yesus, Perawan Maria dan para rasul, patung Gothic menggambarkan raja, penguasa, pelbagai negarawan. Dalam karya seni ini, sekatan zaman pertengahan, detasmen dan statik sudah mula surut. Ia memberi laluan kepada dinamisme, emosi, penyatuan sifat.
Tetapi perubahan ini baru bermula, dan sementara penyederhanaan dan skematik yang disengajakan akan menggantikan keaslian dan humanisme yang wujud dalam Renaissance, beberapa abad akan berlalu. Perubahan telah dibuat kepada tafsiran imej Kristus oleh arca Gothic. Seperti yang disebutkan di atas, pada awal Zaman Pertengahan, dia dilihat sebagai seorang yang berkuasa dan hakim yang hebat. Kini dia semakin muncul sebagai seorang gembala yang bijak, mentor dan guru yang baik. Ciri-cirinya menjadi lembut dan anda dapat melihat kemiripan senyuman padanya.
Perlu diingatkan bahawa perubahan tersebut tidak berlaku pada arca yang menggambarkan salib. Penulis cuba sedaya upaya untuk menunjukkanpenderitaan Yesus di kayu salib adalah sejelas dan tulen yang mungkin. Tuan-tuan zaman itu menunjukkan minat terhadap dunia dalaman wira mereka. Pengukir mencari peluang untuk menyampaikan dunia dalaman seseorang, ciri-ciri wataknya. Mereka melihat keperibadian ciri wajah, mencapai realisme dalam imej pose, gerak isyarat, lipatan pakaian.
Kerja Cemerlang
Di antara karya agung gaya Gothic, Katedral Notre Dame, yang terletak di tengah-tengah Paris, harus diperhatikan. Di atas salah satu fasadnya terdapat galeri raja-raja yang menggambarkan penguasa Yahudi yang diterangkan dalam Perjanjian Lama. Ini menekankan hubungan yang tidak dapat dipisahkan antara kedua-dua Perjanjian. Penonton melihat wajah kacak menghadapnya. Mereka bersinar dengan kebaikan dan seolah-olah memandang orang yang lalu lalang dengan senyuman. Pada wajah-wajah ini, menghairankan bahawa mereka sangat pelbagai, setiap arca mempunyai watak tersendiri.
Arca yang menghiasi kuil dengan peninggalan orang Majusi juga menarik. Ia terletak di Katedral Cologne, di mezbah. Setiap imej adalah individu dan dibuat dengan ketepatan yang luar biasa.
Portal Katedral Chartres membolehkan anda melihat lebih dekat dengan arca Gothic. Di sini anda boleh melihat imej watak Perjanjian Lama, gambar Penghakiman Terakhir, Yesus Kristus dan Perawan. Setiap karya patut diberi perhatian khusus, unik dalam kandungan dan pelaksanaan.
Katedral Reims kadangkala dipanggil alam arca gaya gothic. Ia mengandungi ratusan patung dan beribu-ribupelepasan. Tuan-tuan yang mencipta katedral itu melaburkan begitu banyak dinamisme dan kandungan dalaman dalam penciptaan arca sehingga keindahan seni bina telah diturunkan ke latar belakang. Patung "Malaikat Tersenyum" di sini benar-benar memukau pengunjung.
Di Katedral Magdeburg, kumpulan arca yang dipanggil "Perawan Bodoh" harus diberi perhatian khusus. Ia dibuat dengan cara yang realistik dan penuh dengan drama emosi. Ia juga membentuk karya bebas, menarik perhatian orang ramai.
