Seni rakyat Rusia: jenis, genre, contoh

2024 Pengarang: Henry Conors | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2024-02-12 11:03

Aktiviti kreatif artistik kolektif, mencerminkan kehidupan kumpulan etnik, cita-citanya, pandangannya, telah menyerap seni rakyat Rusia. Epos, cerita dongeng, legenda dicipta dan wujud di kalangan orang dari generasi ke generasi - ini adalah genre puisi, muzik asli dibunyikan - drama, lagu, lagu, persembahan teater adalah tontonan perayaan kegemaran - terutamanya ia adalah teater boneka. Tetapi drama dan sandiwara satira turut dipentaskan di sana. Seni rakyat Rusia juga menembusi jauh ke dalam tarian, seni halus, seni dan kraf. Tarian Rusia juga berasal dari zaman purba. Seni rakyat Rusia telah membina asas sejarah untuk budaya seni moden, telah menjadi sumber tradisi seni, ekspresi kesedaran diri rakyat.

Lisan dan bertulis

Karya sastera bertulis datang lebih lewat daripada permata lisan yang memenuhi peti cerita rakyat yang berharga sejak zaman pagan. Peribahasa, pepatah, teka-teki, lagu dan tarian bulat, jampi dan azimat, epik dan cerita dongeng, yang seni rakyat Rusia dipotong dengan cemerlang. Epik Rusia kuno tercerminkerohanian rakyat kita, tradisi, peristiwa sebenar, ciri kehidupan, mendedahkan dan memelihara eksploitasi watak sejarah. Jadi, sebagai contoh, Vladimir the Red Sun, putera kegemaran semua orang, berkhidmat sebagai prototaip untuk putera sebenar - Vladimir Svyatoslavovich, wira Dobrynya Nikitich - bapa saudara Vladimir the First, boyar Dobrynya. Jenis seni rakyat lisan sangat pelbagai.

Dengan kedatangan agama Kristian pada abad kesepuluh bermulalah kesusasteraan Rusia yang hebat, sejarahnya. Secara beransur-ansur, dengan bantuannya, bahasa Rusia Lama terbentuk, yang menjadi bersatu. Buku pertama - tulisan tangan, dihiasi dengan emas dan logam berharga lain, permata, enamel. Mereka sangat mahal, kerana orang tidak mengenali mereka untuk masa yang lama. Walau bagaimanapun, dengan pengukuhan agama, buku-buku menembusi ke sudut paling terpencil di tanah Rusia, kerana orang ramai perlu mengetahui karya Efraim orang Syria, John Chrysostom dan kesusasteraan terjemahan agama lain. Kesusasteraan purba Rusia asal kini diwakili oleh kronik, biografi orang-orang kudus (kehidupan), ajaran retorik ("Kata-kata", salah satunya ialah "The Tale of Igor's Campaign"), berjalan (atau berjalan, catatan perjalanan) dan banyak lagi. genre, tidak begitu terkenal. Abad keempat belas menghasilkan keseluruhan siri monumen cerita rakyat yang mempunyai kepentingan yang luar biasa. Beberapa jenis seni rakyat lisan, seperti epik, dimasukkan ke dalam kategori seni bertulis. Beginilah cara "Sadko" dan "Vasily Buslaev" muncul, dirakam oleh pencerita.

Contoh kesenian rakyat

Kreativiti lisan telah berfungsi sebagai gudang ingatan orang ramai. Penentangan heroik terhadap kuk Tatar-Mongol dan penceroboh lain dinyanyikan dari mulut ke mulut. Berdasarkan lagu-lagu sedemikian, cerita-cerita yang bertahan hingga hari ini dicipta: tentang pertempuran di Kalka, di mana "tujuh puluh orang hebat dan berani" mendapat kebebasan kita, tentang Evpaty Kolovrat, yang mempertahankan Ryazan dari Batu, tentang Mercury, yang mempertahankan Smolensk. Seni rakyat lisan Rusia telah mengekalkan fakta pemberontakan Tver terhadap Baskak Shevkal, tentang Shchelkan Dudentievich, dan lagu-lagu ini dinyanyikan jauh di luar sempadan kerajaan Tver. Penyusun epik membawa peristiwa padang Kulikovo kepada keturunan yang jauh, dan imej lama pahlawan Rusia masih digunakan oleh orang ramai untuk karya rakyat yang didedikasikan untuk memerangi Golden Horde.

Sehingga akhir abad kesepuluh, penduduk Kiev-Novgorod Rus belum tahu menulis. Walau bagaimanapun, zaman pra-sastera ini telah membawa kepada zaman kita karya lisan emas yang dihantar dari mulut ke mulut dan dari generasi ke generasi. Dan kini perayaan seni rakyat di Rusia diadakan, di mana semua lagu, kisah dan epik yang sama didengari seribu tahun yang lalu. Epik, lagu, cerita dongeng, lagenda, teka-teki, pepatah, peribahasa boleh dikaitkan dengan genre kuno yang masih kedengaran sehingga kini. Kebanyakan karya cerita rakyat yang diturunkan kepada kita adalah puisi. Bentuk puisi memudahkan untuk menghafal teks, dan oleh itu, selama berabad-abad, karya cerita rakyat diturunkan dari generasi ke generasi, berubah kepada kesesuaian, digilap daripada seorang pencerita berbakat kepada yang lain.

Genre kecil

Karya volum kecil tergolong dalam genre cerita rakyat kecil. Ini adalah perumpamaan: permainan kata, pemutar lidah, peribahasa, jenaka, teka-teki, tanda, pepatah, peribahasa, apa yang diberikan oleh seni rakyat lisan. Teka-teki adalah salah satu manifestasi artistik puisi rakyat, yang berasal dari lisan. Pembayang atau alegori, bulatan, ucapan bulatan - penerangan alegori dalam bentuk ringkas objek - inilah teka-teki menurut V. I. Dahl. Dalam erti kata lain, gambaran alegori tentang fenomena realiti atau objek yang ingin diteka. Malah di sini, seni rakyat lisan disediakan untuk pelbagai variasi. Teka-teki boleh menjadi huraian, alegori, soalan, tugasan. Selalunya mereka terdiri daripada dua bahagian - soalan dan jawapan, teka-teki dan teka-teki, saling berkaitan. Dari segi subjek, ia adalah pelbagai dan berkait rapat dengan pekerjaan dan kehidupan: flora dan fauna, alam semula jadi, alatan dan aktiviti.

Peribahasa dan pepatah yang bertahan hingga ke hari ini dari zaman purba, ini adalah ungkapan yang bertujuan baik, pemikiran yang bijak. Selalunya, mereka juga dua bahagian, di mana bahagiannya berkadar dan sering berirama. Makna pepatah dan peribahasa biasanya langsung dan kiasan, mengandungi akhlak. Selalunya kita lihat dalam peribahasa dan pepatah multivariance, iaitu banyak varian peribahasa yang mempunyai akhlak yang sama. Peribahasa dibezakan daripada pepatah dengan makna umum, yang lebih tinggi. Yang tertua daripada mereka bermula pada abad kedua belas. Sejarah seni rakyat di Rusia mencatatkan bahawa sehingga hari ini banyakperibahasa dipendekkan, kadangkala kehilangan makna asalnya. Jadi, mereka berkata: "Dia makan anjing dalam kes ini," menyiratkan profesionalisme yang tinggi, tetapi orang Rusia meneruskan pada zaman dahulu: "Ya, dia tercekik ekornya." Maksud saya, tidak, tidak setinggi itu.

Muzik

Jenis muzik rakyat purba di Rusia berdasarkan terutamanya pada genre lagu. Lagu ialah genre muzik dan lisan pada masa yang sama, sama ada karya lirik atau naratif, yang bertujuan untuk nyanyian semata-mata. lagu boleh berbentuk lirik, tarian, ritual, sejarah, dan kesemuanya mengekspresikan kedua-dua aspirasi individu dan perasaan ramai orang, mereka sentiasa selaras dengan keadaan dalaman sosial.

Sama ada terdapat pengalaman cinta, pemikiran tentang nasib, penerangan sama ada kehidupan sosial atau keluarga - ini harus sentiasa menarik kepada pendengar, dan tanpa menambahkan keadaan fikiran pada lagu itu, seramai mungkin orang tidak akan dengar penyanyi. Orang ramai sangat menyukai teknik paralelisme, apabila mood wira lirik dipindahkan ke alam semula jadi. "Apa yang anda berdiri, bergoyang, abu gunung nipis", "Malam tidak mempunyai bulan yang terang", contohnya. Dan hampir jarang menjumpai lagu rakyat di mana keselarian ini tidak hadir. Malah dalam lagu sejarah - "Ermak", "Stepan Razin" dan lain-lain - dia sentiasa dijumpai. Dari sini, bunyi emosi lagu itu menjadi lebih kuat, dan lagu itu sendiri dilihat lebih terang.

Epik dan dongeng

Genre seni rakyat terbentuk lebih awal daripada abad kesembilan, dan istilah "epik" hanya muncul pada abad kesembilan belas dan menandakan lagu heroik yang bersifat epik. Kita tahu epik yang dinyanyikan pada abad kesembilan, walaupun ia bukan yang pertama, mereka tidak sampai kepada kita, hilang dalam abad. Setiap kanak-kanak mengenali dengan baik wira epik - wira yang mewujudkan cita-cita patriotisme negara, keberanian dan kekuatan: pedagang Sadko dan Ilya Muromets, gergasi Svyatogor dan Mikula Selyaninovich. Plot epik paling kerap dipenuhi dengan situasi kehidupan, tetapi ia diperkaya dengan ketara dengan fiksyen yang hebat: mereka mempunyai teleport (mereka dengan serta-merta dapat mengatasi jarak dari Murom ke Kyiv), mengalahkan tentera sahaja ("sambil melambai ke kanan - akan ada jalan, kerana ia melambai ke kiri - lorong"), dan, sudah tentu, raksasa: naga berkepala tiga - Ular Gorynychi. Jenis seni rakyat Rusia dalam genre lisan tidak terhad kepada ini. Terdapat juga cerita dongeng dan legenda.

Epik berbeza daripada cerita dongeng kerana dalam peristiwa terakhir adalah rekaan sepenuhnya. Cerita dongeng ada dua jenis: harian dan ajaib. Orang yang paling pelbagai, tetapi biasa digambarkan dalam kehidupan seharian - putera dan puteri, raja dan raja, tentera dan pekerja, petani dan imam dalam suasana yang paling biasa. Dan cerita dongeng semestinya menarik kuasa yang hebat, menghasilkan artifak dengan sifat ajaib, dan sebagainya. Kisah dongeng biasanya optimis, dan inilah yang membezakannya daripada plot karya genre lain. Dalam cerita dongeng, hanya kebaikan yang selalu menang, kuasa jahat sentiasa gagal dan diejek dalam setiap cara yang mungkin. lagenda masuktidak seperti kisah dongeng - cerita lisan tentang keajaiban, imej yang hebat, peristiwa yang luar biasa, yang harus dilihat oleh pencerita dan pendengar sebagai keaslian. Legenda pagan tentang penciptaan dunia, asal usul negara, lautan, bangsa, tentang eksploitasi kedua-dua wira fiksyen dan sebenar telah sampai kepada kita.

Hari ini

Seni rakyat moden Rusia tidak dapat mewakili budaya etnik dengan tepat, kerana budaya ini adalah pra-industri. Mana-mana penempatan moden - dari kampung terkecil hingga metropolis - adalah gabungan pelbagai kumpulan etnik, dan pembangunan semula jadi setiap satu tanpa sedikit pun percampuran dan peminjaman adalah mustahil. Apa yang kini dipanggil seni rakyat adalah penggayaan yang disengajakan, folklorization, di belakangnya adalah seni profesional, yang diilhamkan oleh motif etnik.

Kadangkala ini adalah kreativiti amatur, seperti budaya massa dan hasil kerja kraftangan. Dalam keadilan, perlu diperhatikan bahawa hanya kraf rakyat - seni dan kraf - boleh diiktiraf sebagai yang paling tulen dan masih berkembang. Masih ada, sebagai tambahan kepada kreativiti profesional dan etnik, walaupun pengeluaran telah lama diletakkan pada penghantar dan kemungkinan untuk penambahbaikan adalah sedikit.

Orang ramai dan kreativiti

Apakah yang dimaksudkan orang dengan perkataan orang? Penduduk sesebuah negara, bangsa. Tetapi, sebagai contoh, berpuluh-puluh kumpulan etnik asli tinggal di Rusia, dan seni rakyat mempunyai ciri umum yang terdapat dalam jumlah semua kumpulan etnik. Chuvash, Tatar, Maris, malahChukchi - bukankah pemuzik, artis, arkitek meminjam antara satu sama lain dalam seni moden? Tetapi ciri umum mereka difahami oleh budaya elit. Dan itulah sebabnya, sebagai tambahan kepada anak patung bersarang, kami mempunyai produk eksport tertentu, iaitu kad perniagaan bersama kami. Sekurang-kurangnya pembangkang, maksimum penyatuan umum dalam negara, ini adalah hala tuju kreativiti moden rakyat Rusia. Hari ini ialah:

• kreativiti etnik (cerita rakyat),
• kreativiti amatur,
• kreativiti rakyat biasa,
• seni amatur.

Keinginan untuk aktiviti estetik akan terus hidup selagi seseorang masih hidup. Itulah sebabnya seni berkembang pesat hari ini.

Seni, hobi kreativiti

Seni diduduki oleh budaya profesional yang elitis, di mana bakat cemerlang diperlukan, dan karya merupakan penunjuk tahap perkembangan estetik manusia. Ia mempunyai sedikit kaitan dengan seni rakyat, kecuali untuk inspirasi: semua komposer, sebagai contoh, menulis simfoni menggunakan melodi lagu rakyat. Tetapi ini sama sekali bukan, bukan lagu rakyat. Harta budaya tradisional ialah kreativiti sebagai penunjuk perkembangan sesebuah pasukan atau individu. Budaya sedemikian boleh berkembang dengan jayanya dan pelbagai hala. Dan hasil budaya massa, seperti templat seorang tuan, yang dipersembahkan kepada orang ramai untuk pengulangan yang boleh dilaksanakan, adalah hobi, estetika jenis ini, yang direka untuk melegakan ketegangan daripada kemekanan kehidupan moden.

Di sini anda boleh melihat beberapatanda-tanda permulaan primordial, tema lukisan dan cara ekspresi dalam seni rakyat. Ini adalah proses teknologi yang agak biasa: tenunan, sulaman, ukiran, penempaan dan penuangan, lukisan hiasan, embossing, dan sebagainya. Seni rakyat yang sebenar tidak mengetahui perbezaan perubahan dalam gaya artistik selama satu milenium. Kini ia sangat diperkaya dalam seni rakyat moden. Tahap penggayaan berubah, begitu juga dengan sifat kefahaman semua motif pinjaman lama.

Seni Gunaan

Daripada zaman purba yang paling beruban, seni dan kraf rakyat Rusia telah dikenali. Ini mungkin satu-satunya spesies yang tidak mengalami perubahan asas sehingga hari ini. Sejak dahulu lagi hingga ke hari ini, objek-objek ini telah digunakan untuk menghias dan memperbaiki kehidupan rumah tangga dan sosial. Kraf luar bandar menguasai reka bentuk yang agak kompleks, cukup sesuai untuk kehidupan moden.

Walaupun kini semua item ini tidak begitu praktikal seperti beban estetik. Ini termasuk barang kemas, wisel, mainan dan hiasan dalaman. Kawasan dan wilayah yang berbeza mempunyai jenis seni, kraf dan kerja jahitan mereka sendiri. Yang paling terkenal dan terkemuka ialah yang berikut.

Selendang dan samovar

Selendang Orenburg ialah selendang hangat dan berat, serta selendang tanpa berat dan selendang gossamer. Corak mengait yang datang dari jauh adalah unik, mereka mengenal pasti kebenaran abadi dalam pemahaman keharmonian, keindahan, ketertiban. Kambing di rantau Orenburg juga istimewa, mereka memberikan bulu yang luar biasa, ia boleh dipintal dengan nipisdan tegas. Untuk memadankan pengait abadi Orenburg dan tuan Tula. Mereka bukan perintis: samovar tembaga pertama ditemui dalam penggalian bandar Volga Dubovka, penemuan itu bermula pada permulaan Zaman Pertengahan.

Di Rusia, teh berakar pada abad ketujuh belas. Tetapi bengkel samovar pertama muncul di Tula. Unit ini masih dalam penghormatan, dan minum teh dari samovar pada kon pain adalah fenomena biasa di kotej musim panas. Mereka sangat pelbagai dalam bentuk dan hiasan - tong, pasu, dengan lukisan ligatur, emboss, hiasan untuk pemegang dan paip, karya seni tulen, lebih-lebih lagi, sangat selesa dalam kehidupan seharian. Sudah pada awal abad kesembilan belas, sehingga 1200 samovar dihasilkan di Tula setahun! Mereka dijual mengikut berat. Tembaga berharga enam puluh empat rubel sebiji, dan tembaga merah berharga sembilan puluh. Banyak wang itu.